原标题：王谨宇《那个向命运索取月光的人》：它肯定知道河流一生的秘密那个向命运索取月光的人王谨宇，黎族，海南陵水人。中国少数民族作家学会会员，海南省作家协会会员，鲁迅文学院第37届高研班学员。参加第六届全国少数民族文学创作会议。作品散见《诗刊》《民族文学》《星星·诗歌理论》《诗潮》《草堂》《青年作家》等刊物，入选《新时期中国少数民族文学作品选集·黎族卷》《中国2016年度诗歌精选》《青年诗歌年鉴(2016年卷)》等多种选本。著有诗集《那个向命运索取月光的人》。——关于诗集《那个向命运索取月光的人》栖居的岛屿，四面临海，潮水澎湃，这无疑就是诗意的容身之地。在岛上，身前是深远辽阔的云天，身后是茫无涯际的大海。温情的阳光，僻静的山野，蓬勃生长的植物等等，令人痴迷和难以忘怀。诗歌大抵是由地域风物滋养、孕育、生发而出的。每个人存活于世，皆无法逃离与自己的灵魂对话。写诗，是我抵达灵魂深处的一种方式。像被很多人追问一样，我常常自问，诗歌是什么？其实诗歌什么都不是，又什么都是。我以为，诗歌或者其他文学样式，不是一门学问，更不是一种技艺。它们更多时候，只是一种情怀，一种简简单单、朴朴素素的情怀，一种能够给人带来美好、温暖、力量和想象的情怀。但美好不是诗歌的全部。真正意义上的诗歌并不美好，而是疼痛。比起美好，有时疼痛，更具有持久力量，或者更具有美学意义。我甚至偏执认为，人活着不是因为快乐，而是因为疼痛。我钟情于疼痛的表达。无需否认的是，诗集《那个向命运索取月光的人》有意避开了对纷繁复杂的人世的关注。在我看来，只有自然山水是真实的，是最为接近世界原始面貌的，是可以安放身心魂灵的，是值得恒久书写的。诗歌是心灵的写象。心象从外部世界摄取而来，但经过了情感的筛选和熔铸，变成了极其个性化的内心图景。当它借助语言转化为诗歌时，通常呈现为独特的意象构成，而编缀这些意象的，是诗人经验和感悟世界的情绪与哲思。诗歌发生于从心象的生成到语言的成相。心象决定着诗歌的品质，而语言运用决定着诗歌艺术创造的水平。海南黎族青年诗人王谨宇的诗歌创作，再一次印证了这样的诗学原理。王谨宇的诗歌，是冥想型的，调子流于咏叹。读他的诗，可以感受到一个孤寂灵魂的游走，诗歌的景象是一个孤独的个体对自然世界无言启示的感应。王谨宇也在写经验，但这些经验都是外物的心灵化，这些外部世界的事物多自然性而少社会性，它适合规避社会压力的敏感个体与之私语。在王谨宇诗歌的意象群落里，村庄、河流、树林、候鸟、大海、滩涂、礁石、渔船是最常见的空间意象，这些意象来自于作者所出生成长的海边故乡。故乡的景物往往决定了一个人的最初的世界感，对王谨宇来说也不例外。山海相连，一条河流经过村庄流入有山相依的大海，这种独特的自然环境，给王谨宇提供了一个精神坐标，他从这里确定人与世界的关系，心灵与外物的关系。大海在诗歌意象群里，是中心意象，它决定着王谨宇诗歌写作的超越性和思想深度。大海给予人的覆盖性印象，是它的无边的苍茫。面对苍茫的大海，人才能忘却身后的俗世，将意识之箭射向生命无法抵达的虚空，诗思也才因之深邃起来。王谨宇的诗歌，正因为抒情主人公独立苍茫而有了格局。我相信他并不是读了哲学著作而把诗思指向了终极，而是大海这个超越人类生活世界的巨大空间使人变得渺小而谦恭，不敢太过自信和狂妄。独立苍茫当然不是有意选择的生命姿态，而是随机获得的一个生存位置，但是同样站在这样的位置，不同的人对生命在宇宙中的含意会有不同的解读，志在千里是一种，看见虚无是另一种，王谨宇属于后者。虚无必与时间相关。于苍茫中窥见世界和生命的本质，就会感受到时光的不可僭越。因此，王谨宇的诗歌里反复出现“暮晚”这个意象。与此相近和相关的是“暮色”、“夕光”等。尽管他的诗里也一再出现符合南方地理特点的“暖阳”意象，但是，构成他心灵画境的底色的还是暮色与夜晚。这样的时间意象，才是对生命终程的最恰切的隐喻。生命只是一个过程，最终都要抵达黑夜。这样，作为过程的生命才值得审慎相对，值得体验和期待。每个人都无法预知自己在尘世里所获的丰歉，但都有权利拥有一个梦境，只有“梦境”这个词能够使“抵达”具有真正的动作性，具有确证存在的功能。诗歌是对内在自我即精神状态的书写，当它触及到存在这个根本的文学主题时，它无论怎样的言说都能为生命伦理所赦免。“从树木开始，静穆烟一样飘散/风触摸着时空的柔软/一条深居的河流白亮的背影/在林间依稀闪现//幕色已淹没了所有的去路/越往前，越发迷离/这里的草丛，幽径，和乱石/成为虫鸟鸣唱的舞台//屏住呼吸，聆听星辰的心跳/其实它预留出来的虚幻/谁也未曾抵达/黑暗中，我们只打开夜晚的一部分”(《黑暗中，我们只打开夜晚的一部分》）。看似对实景的记历，但它的象征意味是如此浓郁，它真切地显示了王谨宇诗歌发生的现实依据，而又出人意外地彰显出诗语造境的娴熟和诗艺品质的纯正，令人想起西方浪漫主义诗歌与现代主义诗歌的巧妙融合，甚至想起俄罗斯小说家蒲宁的忧郁之美。类似的诗歌段落在王谨宇的诗作里并不少见。如：一个人的下午是苍茫的也是苍茫的临水的树叶泛着青绿的微光当把一切都安顿好之后，我要背向夕阳和沦陷的时光，最终掉进巨大的虚空里在这里，时间也具有了空间性，它让一个悟到了从哪里来、到哪里去的人客居其中（用他诗里的话说，“我只想在一个安静之处/当一回红尘过客”），这是诗歌写作对世俗生活与地域性的一种超越。在海南岛青年诗人群里，这样的写作还比较少见。如果不是独立苍茫，诗歌是难以发出这样的神性的光亮的。敬畏未知，并不意味着人生态度消极。相反，对存在有感悟了，才能摆正自己在现世里的位置。因为知道应该奔向苍茫的大海，所以就得像家乡的河流一样，“将尘世的纷扰，繁杂，忧愁，沉入水底/与岸边的树木，楼房，青山，睦邻友好/然后跟水草学会隐忍，放低姿态，且不露声色/我要像它一样，静默，素雅，朴实”（《流经梦境的陵河》），甚至可以像蚂蚁一样“孤寂，隐忍，特立独行”（《一只蚂蚁的清晨》），这样的处世态度，同内心里对生存价值的考量并不矛盾，何况这个青年人真正向往的是大海的纯净，辽远，以及静穆（《城郊的海域》），他一生只信仰远方，和自由（《又逢蒲公英纷飞》）。王谨宇自我认同的是“向命运索取月光的人”，“坚守内心的追梦人”，看来他甘愿领受了一份诗人的宿命，那就让我们且看他“一次次飞翔/一次次抵达”吧。|那个向命运索取月光的人那个向命运索取月光的人让夜的质地绵长，且柔软我必须学会慢下来，慢到骨头里去那些静立的事物，肯定也在以自身的方式我所知道的蔚蓝，会在清晨出现那是极其罕见的荒芜好在众鸟已停止鸣叫，树木也不再摇动好在令人难忘的午后，怀揣佛心而它体内的光亮，使潮水有了暖色除了渔船，谁又在安抚沧海的梦境午后是静谧的，像一个童孩的睡眠让这个被水浸泡的下午春回大地的时候，窗外的树枝上我已经习惯在它们的鸣叫中它把最坚实的部分裸露出来我想借着风声，追溯它的过往